从三方面来探析画册设计的特质
　　画册的特质决定了设计的成败，如何提升画册设计的品格则至关重要。我们从版式结构方面分析了设计方法，将继续从画册独特性和画册色调来展开阐述。
　　我们正处于传媒时代，各类宣传画册五花八门，如果画册设计缺乏独特性，将会被淹没。独特性并不是新、奇、怪，而是通过我们的设计准确表达画册的内涵和张力。
　　一要简洁和单纯。这是画册设计应遵循的原则，要具备独特性更应该在单纯中找到突破口，使版式简洁而不简单、单纯而不单调，其关键在于设计的趣味性，它是引导我们观者的一根桥梁；二是封面设计。这是一本画册的脸面，也是画册品格的重要部分，因此对于印刷的新工艺、装帧结构的创新、版面的经营策划等都要整体考虑，同时要避免流行的样式，加强画册设计的文化意识，使封面出奇制胜、具有独特气质；三是文字的设计。这是是画册设计中最有效、最便利的元素，我们可以通过字体的大小、粗细和不同组合，使乏味的文字产生趣味感和独特性，增强读者的阅读兴趣，还可以将中英文进行组合排列，丰富文字的设计感及画册的国际性。
　　除了独特性，画册色调的匠心也必不可少。一个没有色调的绘画作品是失败的，同理一个没有色调的画册设计也是失败的。而且画册的色调不是随意确定的，它取决于设计对象。
　　首先是行业特点决定色调。色彩本身具有一定的象征性，电子产品常常用黑色和蓝色调，表现科技和探索；餐饮行业常用橙黄色调，表现新鲜和食欲；美容产品则常用粉色，表现青春和美丽；而医院常用蓝绿色，表现安静和修养等。在这些人们已经认可的色调里，如何把握好画册设计的趋同性和个性是关键。因为同一个色调中的差别也是很大，比如绿色调有蓝绿、黄绿、橄榄绿，翠绿、深绿等，这种差别给人的感受不一样，所以在画册设计中除了遵循行业特色外，还要了解具体企业和产品特色，才能设计出独特的品格。
　　其次是黑、白、灰的应用。这是提高设计品格的不变法宝，黑白灰的中性色性稳健而高贵，可以调和版面色彩之间的矛盾，又可以给观者带来经典的感受。
　　最后要限制色彩种类。这在画册设计中是提高画册品格的有效办法，如果画册中色彩过多，就会失去色调。当然我们不是只能用一种色彩，而是要控制色彩的品种，使画册达到单纯而易记的品格。

　　画册设计印刷时需注意的事项包括什么？
　　我国画册设计的重点仍然停留在封面上，缺乏设计的有机系统性。而没有一个有机的整体战略眼光，是不会设计出一个好封面的。所以，我国画册设计界应尽快从单纯封面设计的误区中走出来，进入有机整体设计，画册评奖也应以有机整体设计为标准。
　　画册设计在强调多元性和设计家个性特点的同时，在一定程度上陷入了忽略“类性”的误区，以至于画册设计界限全然混淆，眼花缭乱的脸面造成读者选择的困难。同时，在华丽精工的表象下，又隐藏着精神的贫乏与倦怠。本来图像信息化、网络化形成的资源共享，应丰富画册设计的手段和表现形式，然而其负面作用却降低了画册设计的门槛，画册被简化为图文拼版，这就为低俗设计或根本不懂艺术的设计大开了方便之门，导致精装画册设计的类风格被淹没在五花八门的图像之中。
　　国家现在正在强化体制改革，许多出版业乃至电视剧的制作都开始走向产业化、集团化、股份化经营，一些敏感的画册设计家也辞掉公职，率先成立工作室，拓展了个人发展的空间。而大部分画册设计家仍甘于在各个出版社扮演着边缘角色，服从于多重指令，陷入可有可无的被动境地。为什么不能勇敢地走出围城，迈向市场，打造产业，放飞梦想呢?而就整个画册设计界而言，应该脱离政府计划经济体制，依靠市场化良性调控，把人力、精力、智力、财力集中起来，成立中国平面设计集团。
　　在画册设计领域里，画册设计家的创造性设计常常被有关领导的个人意志所左右，以至于发生好的创意被否定，蹩脚的方案却被认可。另外，画册设计还要受发行部门的制约，为了迁就市场对流行文化低俗口味的偏好，设计家不得不做违心的设计。那么，如何既尊重领导，又提高领导;既适应潮流，又引导潮流，尽快从屈从“权”和“利”的误区中走出来，提高中国画册设计的文化品位，这是一个亟待解决的问题。随着我国加入WTO，画册设计国际化趋向使画册设计要求的重要性日益突显。为适应画册国际化时代的到来，画册开本、插图和版式尽量要与国际接轨。从思想认识上发生改变。
　　精装画册设计印刷的展览和评奖，应该向观众全面展示画册设计从里到外的整体设计水平。所以，画册设计的陈列必须是开放式的，即运用多媒体的方式、画册展开的方式、局部放大的方式、旁加评点的方式、旋转书架的方式、动态展示的方式，向观众全方位展示设计的精髓，通过设计家与读者的互动式交流，在传播设计文化内蕴的同时，促进画册设计向前发展。