平面设计构图的形式美规律
平面设计构图的形式美规律
形式美的规律是客观世界的现实存在与人的美感满足相统一的结果。在长期的实践当中,人们大体上总结出了以下这些规律: 对称、平衡、黄金分割、对比、多样统一、变化和谐及节奏等。
在视觉传达的过程中,在平面设计过程中,构图是画面的形象要素之一,能够传达创作者丰富的感情,因而它必须具有视觉上的美感,最合理舒适的布局,才能够给人以最美的感受。
构图是形式因素的综合运用,因此,它也是形式美体现的焦点。形式美是指从构成美的内容的物质材料的运用,从自然对象、社会事物,从人的观赏习惯中总结、推演出来的形式法则。它是客观存在,不可不予分析,同时,它也是不断变化、发展的东西,又不可过于墨守陈规。
形式美的规律是客观世界的现实存在与人的美感满足相统一的结果。艺术形象的塑造、视觉因素的组合,越是与人对周围环境视觉习惯概念、经验感受相一致,越是符合人的审美意识,越能激起人们的直觉审美认同,就越能产生审美快感。在长期的实践当中,人们大体上总结出了以下这些规律:
对称、平衡、黄金分割、对比、多样统一、变化和谐及节奏等。
对称
关于对称,《现代汉语词典》中解释得很明白,是指图形或物体对某个点、直线或平面而言,在大小、形状和排列上具有一一对应关系。也就是说一个点的两边,或一条线的两边,有大小、形状和排列上完全一样的东西。
对称结构的特点是整齐一律、均匀划一、排列相等。因此可以使观看者身体两部分的神经作用处于平衡状态,满足眼运动及注意活动对平衡的需要。对称可以产生一种极为稳定、牢固的心理反应,构成平稳、安宁、和谐、庄重感。
在现实生活当中,对称的事物很多,如人体。其它动物的身体结构往往也是对称的。自然界中植物的枝、叶等也是对称的。人往往又将自身对称外化,所以,对称在人化自然中最为明显,如人们居住的房屋、宫殿、寺庙,人们发明的汽车、飞机、轮船等多是对称体。
对称从形式上看,大致有几种:一是左右对称,即以事物的中轴线为基准,左右两边完全对等;二是两侧对称,即以事物的中线为基准,左右两边的事物不是完全对等的,而是具有某种相似性,或者左右两边在内容和形式上具有明确的相对性,这种对称形式可以被看成较宽松的对称;三是上下对称,以事物的中轴为基准,上下部分完全对等;四是辐射对称,即以一点为中心,对应点可以在任何角度上构成对称关系。
对称也有不足之处,绝对的对等往往对人视觉刺激不强烈,往往会产生呆板、单调、缺少变化之感。对称在古代建筑,雕刻及绘画中应用最广、最普遍,在近代只在少数建筑和装饰艺术中才采用,而在其他造型艺术中,打破对称几乎成为一种倾向。
平衡(也称均衡)
平衡原是物理学术语,表示在两个或更多物质因素存在排列中进行的自控与和谐调整。在自然界,相对静止物体都是服从力学规律在运动及稳定状态中生存、发展。平衡是生理器官控制的一种心理体验。
平衡是由对称变形演变过来的。对称的同形、同质、同量、同价可以造成绝对平衡感。但平衡感并非全然由对称分布产生。对称是一种物理性的等量排列。平衡则是一种心理性的体验。在摄影构图当中,平衡的画面不一定是两边的景物形状、数量、大小、排列的一一对应,不一定是绝对的对等,而是被摄景物形状、数量、大小不同排列,给人以视觉上的稳定,是一种异形、异量的呼应平衡,是一种艺术平衡。当然平衡也包括对称式的平衡。在平衡感的构成中,有两个因素是重要的:重量和体积。 重量在同类物中,分别在于体积大小。体积大的比体积小的为重。而在非同类中,体积就不是决定重量的主要因素。决定平衡感的因素在欣赏中,除重量和体积两个因素外,还在于人的感知经验和心理体验。

平面设计构图要素有哪些
平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外,更重要的是向广大的消费者转达一种的信息,一种理念,因此在平面设计中,不单单注重表面视觉上的美观,而应该考虑考虑信息的传达,现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的:标题、正文、广告语、插图、商标、公司名称、轮廓、色彩等。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等,都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。
标题
标题主要是表达广告主题的短文,一般在平面设计中起了画龙点睛的作用,获取瞬间的打动效果,经常是运用文学的手法,以生动精彩的短句和一些形象夸张的手法来唤起消费者的购买欲望。不仅要争取消费者的注意,还要争取到消费者的心理。
标题选择上应该简洁明了,易记,概括力强的短语,不一定是一个完整的句子,也有只用一、二个字的短语,但它是广告文字最重要的部分。
标题在设计上一般采用基本字体,或者略加变化,而不宜太花,要力求醒目、易读,符合广告的表现意图,在标题文字的形式要有一定的象征意义,粗壮有利的黑体给人感到清秀,适用于电器和轻工商品;圆头黑体带有曲线,适宜妇女和儿童的商品应用;端庄敦厚的老宋体,用于传统商品标识稳重而带有历史感;典雅秀丽的新宋,适用于服装、化妆品,而斜体字给画面带来了风感、带来了动感。
标题在整个版面上,应该是处于最醒目的位置,应注意配合插图造型的需要,运用视觉引导,使读者的视线从标题自然地向插图、正文转移。例如美国运用篮球巨星脚穿"耐克鞋"在球场上腾空飞跃,以"谁说我不能飞!"的感叹语句,标题与照片融为一体,形象的夸耀了鞋子的质量,让人感到生动活泼,形成了自己的个性。(hfwbsc素材)
标题从形式还上可分为引题、正题、副题、旁题等,
正文
正文一般指的就是说明文,说明广告内容的本文,基本上是结合标题来具体的阐述、介绍商品。正文要通俗易懂、内容真实、文笔流畅,概括力强,常常利用专家的证明,名人的推荐,名店的选择来抬高档次以文来及销售成绩和获奖情况来树立企业的信誉度。
正文的字形运用采用较小的字体,常使用宋体、单线体、楷书等字体,一般都安排在插图的左右或下方,以便于阅读。
广告语
广告语是配合广告标题、正加强商品形象而运用的短句,他顺口易读、富有韵味、具有想象力、指向明确、有一定的口号性和警告性。例:
柯达:"串起生活每一刻",感觉非常随意的一句话,却紧紧的抓住生活这个主题,作为全球最大的感光材料的生产商,柯达在胶卷生产技术方面的领先已无须在用语言来形容,因此柯达更多的把拍照片和美好生活联系起来,让人们记住生活中那些幸福的时刻,因此请用柯达胶卷,这正是柯达想要的。在字体设计方面柯达采用了一种比较洒脱的字体,更贴近生活。
插图
插图是用视觉的艺术手段来传达商品或劳务信息,增强记忆效果,让消费者能够以更快、更直观的方式来接受信息。同时让消费者留下更深刻的影象,插图内容要突出商品或服务的个性,通俗易懂、简洁明快,有强烈的视觉效果。一般插图是围绕着标题和正文来展开的,对标题起了一个衬托作用,
现在插图的表现手法只要有以下几种:
摄影,在产品广告中经常用摄影的形式来体现,以加强广告的真实感。
绘画:大部分以超象的形式给人一种悬念,或是一种意念,来创造一种理想的气氛。
卡通漫画:通常卡通漫画可分为幽默性和滑稽性两种。幽默可逗人一笑,滑稽性可使人难以忘怀,都能发挥很好的宣传效果。
商标、标志
商标是消费者借以识别商品的主要标志。是商品质量和企业信誉的象征。名优商品提高了商标的信誉,而卓有信誉的商标又促进了商品的销售。
在平面设计中,商标不是广告版面的装饰物,而是重要的构成要素,在整个版面设计中,商标造型最单纯、最简洁,视觉效果最强烈,在一瞬间就能识别,并能给消费者留下深刻的印象。
商标在设计上要求要造型简洁、立意准确、具有个性、同时要易记容易识别,例如中国农业银行行徽以麦穗图形为主,直截了当地表达出这以专业银行----农业银行的特征。麦穗中部横与竖的十字行处理不仅简练地概括了麦穗行,而且恰成一个"田"字,从而更加强了"农业"的含义。上端麦芒与圆形交节的断开处理,完善了整体的内外关系,强化了标志形象的个性特色。
公司名称
公司名称可以指引消费者到何处购买广告所宣传的商品,也是整个广告中不可缺的部分,一般是都是放置在整个版面下方较次要的位置,也可以和商标配置在一起。公司地址、电话号码、电报挂号等,可安排在公司名称的下方或左右,在字体上采用较小的字体,比较标准的字体。常使用宋体、单线体、黑体等。
轮廓
轮廓是一般是指装饰在版面边缘的线条和纹样,这样能使整个版面更集中,不会显的那么凌乱。公式轮廓使广告版面有一个范围,以控制读者的视线。重复使用统一造型的轮廓,可以加深读者对广告的印象。轮廓还能使广告增加美感。广告轮廓有单纯和复杂两种。用直线、斜线、曲线等所构成,属单纯的轮廓。由图案纹样所组成的轮廓,则是复杂轮廓。现在比较用的是比较单纯的轮廓。
色彩
色彩是把握人的视觉第一关键所在,也是一副广告表现形式的重点所在,一副有个性的色彩,往往更能抓住消费者的视线,色彩通过结合具体的形象,运用不同的色调,让观众产生不同的生理反映和心理联想,树立牢固的商品形象,产生悦目的亲切感,吸引与促进消费者的购买欲望。
色彩不是孤立存在的,它必须体现商品的质感、特色,又能美化装饰广告版面,同时要与环境、气候、欣赏习惯等方面相适应的,还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律,使广告更富于美感,作为广告的一个重要组成部分。
一般所说的平面设计色彩主要是以企业标准色,商品形象色,以及季节的象征色、流行色等作为主色调,采用对比强的明度、纯度和色相的对比,突出画面形象和底色的关系,突出广告画面和周围环境的对比,增强广告的视觉效果。
同时在运用色彩上必须考虑它的象征意义,这样才能更贴切主题,比如,红色,体现了是强有力的色彩, 能引起肌肉的兴奋.热烈、冲动;绿色,具中性特点.和平色, 偏向自然美.宁静、生机勃勃, 宽容色彩.可衬托多种颜色而达到和谐。充分考虑这些色彩的象征意义,增加广告的内涵。
上述这些构成要素是每幅广告都应基本具备的。对新开发的产品,也就是处于 "介绍期"和"成长期"的商品广告来说,则必须具备以上全部广告要素。这是因为消费者对广告所宣传的新开发产品并不了解,而市场上又有众多竞争对手的同类商品。这时能让消费者清楚的认识到该产品,而不至于与其他的产品混淆起来。而处于"成熟期"的商品,由于已占据了一定的市场,消费者逐渐认识了商品并乐于使用,这个时期的广告是属于提示性的。广告要素的运用可侧重于插图形象和有针对性、鼓动性的广告用语及醒目的商标,其它要素可以从简或删除,加大品牌的宣传。其目的在于造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象,以加深消费者 对商品的认识程度。
平面设计构成主要包含什么
构成的含义:平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象 研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。
平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的)
平面构成是设计的基础
平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思。
平面构成的骨架:规律性,半规律性,无规律性,单一骨架,复合骨架,无作用骨架,有作用骨架
种类:重复构成,变异,渐变,发射,肌理,近似构成,密集构成,分割构成,特异构成,空间构成,矛盾空间,对比构成,平衡构成
1. 平面构成的基本格式(基本格式大体分为:90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式)
2. 重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感)
-简单重复构成
-多元重复
3. 近似构成形式(有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形)
4. 渐变构成形式(把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式)
-形的大小、方向渐变
-形状的渐变
-疏密的渐变
-虚实的渐变
-色彩的渐变
5. 发射构成形式(以一点或多点为中心,呈向周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感)
-一点式发射构成形态
-多点式发射构成形态
-旋转式发射构成形态
6. 空间构成形式(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态)
-点的疏密形成的立体空间
-线的变化形成的立体空间
-重叠而形成的空间
-透视法则形成的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的)
-矛盾空间的构成(错觉空间构成):以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一
7 .特异构成形式(在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果)
8. 分割构成形式
-等形分割(形式较为严谨)
-等量分割(只求比例的一致,不需求得型的统一
-自由分割(特点灵活、自由)
9. 肌理形态构成(肌理指客观自然物所具有的表面形态,是各种物体性质表面特征),制作更多的肌理图案:
滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蜡色法 撕贴法
压印法 干笔法 木纹法 叶脉法 拓印法 盐与水色法
形式美的规律是客观世界的现实存在与人的美感满足相统一的结果。在长期的实践当中,人们大体上总结出了以下这些规律: 对称、平衡、黄金分割、对比、多样统一、变化和谐及节奏等。
在视觉传达的过程中,在平面设计过程中,构图是画面的形象要素之一,能够传达创作者丰富的感情,因而它必须具有视觉上的美感,最合理舒适的布局,才能够给人以最美的感受。
构图是形式因素的综合运用,因此,它也是形式美体现的焦点。形式美是指从构成美的内容的物质材料的运用,从自然对象、社会事物,从人的观赏习惯中总结、推演出来的形式法则。它是客观存在,不可不予分析,同时,它也是不断变化、发展的东西,又不可过于墨守陈规。
形式美的规律是客观世界的现实存在与人的美感满足相统一的结果。艺术形象的塑造、视觉因素的组合,越是与人对周围环境视觉习惯概念、经验感受相一致,越是符合人的审美意识,越能激起人们的直觉审美认同,就越能产生审美快感。在长期的实践当中,人们大体上总结出了以下这些规律:
对称、平衡、黄金分割、对比、多样统一、变化和谐及节奏等。
对称
关于对称,《现代汉语词典》中解释得很明白,是指图形或物体对某个点、直线或平面而言,在大小、形状和排列上具有一一对应关系。也就是说一个点的两边,或一条线的两边,有大小、形状和排列上完全一样的东西。
对称结构的特点是整齐一律、均匀划一、排列相等。因此可以使观看者身体两部分的神经作用处于平衡状态,满足眼运动及注意活动对平衡的需要。对称可以产生一种极为稳定、牢固的心理反应,构成平稳、安宁、和谐、庄重感。
在现实生活当中,对称的事物很多,如人体。其它动物的身体结构往往也是对称的。自然界中植物的枝、叶等也是对称的。人往往又将自身对称外化,所以,对称在人化自然中最为明显,如人们居住的房屋、宫殿、寺庙,人们发明的汽车、飞机、轮船等多是对称体。
对称从形式上看,大致有几种:一是左右对称,即以事物的中轴线为基准,左右两边完全对等;二是两侧对称,即以事物的中线为基准,左右两边的事物不是完全对等的,而是具有某种相似性,或者左右两边在内容和形式上具有明确的相对性,这种对称形式可以被看成较宽松的对称;三是上下对称,以事物的中轴为基准,上下部分完全对等;四是辐射对称,即以一点为中心,对应点可以在任何角度上构成对称关系。
对称也有不足之处,绝对的对等往往对人视觉刺激不强烈,往往会产生呆板、单调、缺少变化之感。对称在古代建筑,雕刻及绘画中应用最广、最普遍,在近代只在少数建筑和装饰艺术中才采用,而在其他造型艺术中,打破对称几乎成为一种倾向。
平衡(也称均衡)
平衡原是物理学术语,表示在两个或更多物质因素存在排列中进行的自控与和谐调整。在自然界,相对静止物体都是服从力学规律在运动及稳定状态中生存、发展。平衡是生理器官控制的一种心理体验。
平衡是由对称变形演变过来的。对称的同形、同质、同量、同价可以造成绝对平衡感。但平衡感并非全然由对称分布产生。对称是一种物理性的等量排列。平衡则是一种心理性的体验。在摄影构图当中,平衡的画面不一定是两边的景物形状、数量、大小、排列的一一对应,不一定是绝对的对等,而是被摄景物形状、数量、大小不同排列,给人以视觉上的稳定,是一种异形、异量的呼应平衡,是一种艺术平衡。当然平衡也包括对称式的平衡。在平衡感的构成中,有两个因素是重要的:重量和体积。 重量在同类物中,分别在于体积大小。体积大的比体积小的为重。而在非同类中,体积就不是决定重量的主要因素。决定平衡感的因素在欣赏中,除重量和体积两个因素外,还在于人的感知经验和心理体验。

平面设计构图要素有哪些
平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外,更重要的是向广大的消费者转达一种的信息,一种理念,因此在平面设计中,不单单注重表面视觉上的美观,而应该考虑考虑信息的传达,现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的:标题、正文、广告语、插图、商标、公司名称、轮廓、色彩等。不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等,都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。
标题
标题主要是表达广告主题的短文,一般在平面设计中起了画龙点睛的作用,获取瞬间的打动效果,经常是运用文学的手法,以生动精彩的短句和一些形象夸张的手法来唤起消费者的购买欲望。不仅要争取消费者的注意,还要争取到消费者的心理。
标题选择上应该简洁明了,易记,概括力强的短语,不一定是一个完整的句子,也有只用一、二个字的短语,但它是广告文字最重要的部分。
标题在设计上一般采用基本字体,或者略加变化,而不宜太花,要力求醒目、易读,符合广告的表现意图,在标题文字的形式要有一定的象征意义,粗壮有利的黑体给人感到清秀,适用于电器和轻工商品;圆头黑体带有曲线,适宜妇女和儿童的商品应用;端庄敦厚的老宋体,用于传统商品标识稳重而带有历史感;典雅秀丽的新宋,适用于服装、化妆品,而斜体字给画面带来了风感、带来了动感。
标题在整个版面上,应该是处于最醒目的位置,应注意配合插图造型的需要,运用视觉引导,使读者的视线从标题自然地向插图、正文转移。例如美国运用篮球巨星脚穿"耐克鞋"在球场上腾空飞跃,以"谁说我不能飞!"的感叹语句,标题与照片融为一体,形象的夸耀了鞋子的质量,让人感到生动活泼,形成了自己的个性。(hfwbsc素材)
标题从形式还上可分为引题、正题、副题、旁题等,
正文
正文一般指的就是说明文,说明广告内容的本文,基本上是结合标题来具体的阐述、介绍商品。正文要通俗易懂、内容真实、文笔流畅,概括力强,常常利用专家的证明,名人的推荐,名店的选择来抬高档次以文来及销售成绩和获奖情况来树立企业的信誉度。
正文的字形运用采用较小的字体,常使用宋体、单线体、楷书等字体,一般都安排在插图的左右或下方,以便于阅读。
广告语
广告语是配合广告标题、正加强商品形象而运用的短句,他顺口易读、富有韵味、具有想象力、指向明确、有一定的口号性和警告性。例:
柯达:"串起生活每一刻",感觉非常随意的一句话,却紧紧的抓住生活这个主题,作为全球最大的感光材料的生产商,柯达在胶卷生产技术方面的领先已无须在用语言来形容,因此柯达更多的把拍照片和美好生活联系起来,让人们记住生活中那些幸福的时刻,因此请用柯达胶卷,这正是柯达想要的。在字体设计方面柯达采用了一种比较洒脱的字体,更贴近生活。
插图
插图是用视觉的艺术手段来传达商品或劳务信息,增强记忆效果,让消费者能够以更快、更直观的方式来接受信息。同时让消费者留下更深刻的影象,插图内容要突出商品或服务的个性,通俗易懂、简洁明快,有强烈的视觉效果。一般插图是围绕着标题和正文来展开的,对标题起了一个衬托作用,
现在插图的表现手法只要有以下几种:
摄影,在产品广告中经常用摄影的形式来体现,以加强广告的真实感。
绘画:大部分以超象的形式给人一种悬念,或是一种意念,来创造一种理想的气氛。
卡通漫画:通常卡通漫画可分为幽默性和滑稽性两种。幽默可逗人一笑,滑稽性可使人难以忘怀,都能发挥很好的宣传效果。
商标、标志
商标是消费者借以识别商品的主要标志。是商品质量和企业信誉的象征。名优商品提高了商标的信誉,而卓有信誉的商标又促进了商品的销售。
在平面设计中,商标不是广告版面的装饰物,而是重要的构成要素,在整个版面设计中,商标造型最单纯、最简洁,视觉效果最强烈,在一瞬间就能识别,并能给消费者留下深刻的印象。
商标在设计上要求要造型简洁、立意准确、具有个性、同时要易记容易识别,例如中国农业银行行徽以麦穗图形为主,直截了当地表达出这以专业银行----农业银行的特征。麦穗中部横与竖的十字行处理不仅简练地概括了麦穗行,而且恰成一个"田"字,从而更加强了"农业"的含义。上端麦芒与圆形交节的断开处理,完善了整体的内外关系,强化了标志形象的个性特色。
公司名称
公司名称可以指引消费者到何处购买广告所宣传的商品,也是整个广告中不可缺的部分,一般是都是放置在整个版面下方较次要的位置,也可以和商标配置在一起。公司地址、电话号码、电报挂号等,可安排在公司名称的下方或左右,在字体上采用较小的字体,比较标准的字体。常使用宋体、单线体、黑体等。
轮廓
轮廓是一般是指装饰在版面边缘的线条和纹样,这样能使整个版面更集中,不会显的那么凌乱。公式轮廓使广告版面有一个范围,以控制读者的视线。重复使用统一造型的轮廓,可以加深读者对广告的印象。轮廓还能使广告增加美感。广告轮廓有单纯和复杂两种。用直线、斜线、曲线等所构成,属单纯的轮廓。由图案纹样所组成的轮廓,则是复杂轮廓。现在比较用的是比较单纯的轮廓。
色彩
色彩是把握人的视觉第一关键所在,也是一副广告表现形式的重点所在,一副有个性的色彩,往往更能抓住消费者的视线,色彩通过结合具体的形象,运用不同的色调,让观众产生不同的生理反映和心理联想,树立牢固的商品形象,产生悦目的亲切感,吸引与促进消费者的购买欲望。
色彩不是孤立存在的,它必须体现商品的质感、特色,又能美化装饰广告版面,同时要与环境、气候、欣赏习惯等方面相适应的,还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律,使广告更富于美感,作为广告的一个重要组成部分。
一般所说的平面设计色彩主要是以企业标准色,商品形象色,以及季节的象征色、流行色等作为主色调,采用对比强的明度、纯度和色相的对比,突出画面形象和底色的关系,突出广告画面和周围环境的对比,增强广告的视觉效果。
同时在运用色彩上必须考虑它的象征意义,这样才能更贴切主题,比如,红色,体现了是强有力的色彩, 能引起肌肉的兴奋.热烈、冲动;绿色,具中性特点.和平色, 偏向自然美.宁静、生机勃勃, 宽容色彩.可衬托多种颜色而达到和谐。充分考虑这些色彩的象征意义,增加广告的内涵。
上述这些构成要素是每幅广告都应基本具备的。对新开发的产品,也就是处于 "介绍期"和"成长期"的商品广告来说,则必须具备以上全部广告要素。这是因为消费者对广告所宣传的新开发产品并不了解,而市场上又有众多竞争对手的同类商品。这时能让消费者清楚的认识到该产品,而不至于与其他的产品混淆起来。而处于"成熟期"的商品,由于已占据了一定的市场,消费者逐渐认识了商品并乐于使用,这个时期的广告是属于提示性的。广告要素的运用可侧重于插图形象和有针对性、鼓动性的广告用语及醒目的商标,其它要素可以从简或删除,加大品牌的宣传。其目的在于造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象,以加深消费者 对商品的认识程度。
平面设计构成主要包含什么
构成的含义:平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象 研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。
平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的)
平面构成是设计的基础
平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思。
平面构成的骨架:规律性,半规律性,无规律性,单一骨架,复合骨架,无作用骨架,有作用骨架
种类:重复构成,变异,渐变,发射,肌理,近似构成,密集构成,分割构成,特异构成,空间构成,矛盾空间,对比构成,平衡构成
1. 平面构成的基本格式(基本格式大体分为:90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式)
2. 重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感)
-简单重复构成
-多元重复
3. 近似构成形式(有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形)
4. 渐变构成形式(把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式)
-形的大小、方向渐变
-形状的渐变
-疏密的渐变
-虚实的渐变
-色彩的渐变
5. 发射构成形式(以一点或多点为中心,呈向周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感)
-一点式发射构成形态
-多点式发射构成形态
-旋转式发射构成形态
6. 空间构成形式(利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态)
-点的疏密形成的立体空间
-线的变化形成的立体空间
-重叠而形成的空间
-透视法则形成的空间(以透视法中近大远小、近实远虚等关系来进行表现的)
-矛盾空间的构成(错觉空间构成):以变动立体空间形的视点、灭点而构成的不合理空间,“反转空间”是矛盾空间的重要表现形式之一
7 .特异构成形式(在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果)
8. 分割构成形式
-等形分割(形式较为严谨)
-等量分割(只求比例的一致,不需求得型的统一
-自由分割(特点灵活、自由)
9. 肌理形态构成(肌理指客观自然物所具有的表面形态,是各种物体性质表面特征),制作更多的肌理图案:
滴色法 水色法 水墨法 吹色法 蜡色法 撕贴法
压印法 干笔法 木纹法 叶脉法 拓印法 盐与水色法